Rockeweb
 
Plateanmeldelser
         
         
         
         
  #   A   B   C   D   E   F   G   H   I   J   K   L   M   N   O   P   Q   R   S   T   U   V   W   X   Y   Z   Æ   Ø   Å
Jaqueline
Cape Horn
Pendulum Records
Cd
- 2009 - På MySpace





Rock Engh Roll 5 juli 2009
Anmeldelse: Oppvarmingsrocken til "Cape Horn" har selvsagt vært Jaquelines to første skiver, "Idiots" fra 2005 og "Reaping machines" fra 2006. Det er lettere å sammenligne med bandets egen backkatalog enn andre lignende bands plater, ikke alltid selvsagt, men i de tilfellene hvor band har utviklet eller er i ferd med å utvikle sin egen personlige stil, noe jeg synes Jaqueline har gjort når de nå gir ut sitt tredje slagskip i monsterrockklassen. For deg som tror dette bandet fremdeles er noen jyplinger i bransjen kan jeg nevne at de har spilt sammen under forskjellige navn helt siden 1995, da hovedpersonene sto på terskelen til å bli tenåringer. Navnet Jaqueline tok de i 2004, ett år før de slapp debutalbumet.

Likevel hersker det fortsatt fred og fordragelighet internt i Jaqueline. Elverumlingene Morten Wærhaug på vokal og gitar, Marius Hagen på vokal og bass, og Bjarne Ryen Berg på trommer har så langt klart seg fint uten indre skandaler og opprivende tumulter, og Don Dons (We) er fremdeles med. En liten endring dog, trioens nye plate er gitt ut på Pendulum Records, den første på det som sikkert er guttas egne label. Nå som jeg slipper å skrive om alt som ikke har med musikken å gjøre, kan jeg konsentrere all ildkraft mot Jaquelines kjerneområde, "Cape Horn".

Bandets forrige skive, "Reaping machines", ruvet som mektige Battlestar Galactica ville gjort det hvis den ble plassert midt på Mjøsa. Innflytelsen til band som Motorpsycho og We har alltid kleba seg til Jaqueline som fuktig tåke. Kanskje de har følt det slik også, at de er litt lei av å alltid bli sammenlignet med storhetene som inspirerte dem i utgangspunktet, at det har blitt en slags usynlig tvangstrøye. Vel, det tilhører i så fall fortiden nå, for på "Cape Horn" har bandet sparket vekk støttehjula for godt og ruller majestetisk videre ved hjelp av sin egne velsmurte blytunge maskin, og la meg tillegge, om enn noe overraskende, en svært så fengende og melodisk blytung maskin.

Soniske eksplosjoner som spiste subwoofere til frokost, langsom oppbygning mot dommedag, svarte toner kledd i svarte klær med piskende gitarbølger som kun ble avbrutt av bombastiske trommepiruetter og en bass som knuste glass til spikermatter, og med to glitrende vokalister som duellerte om plass i et industritungt lydbilde, det var historien slik den ble fortalt på "Reaping machines". To av mine alle tiders favorittungrockere er på skiva, "Battleships" og "Hammers and nails". Mens vi venter på at dommedag skal dukke opp, som skutt ut av en sløv kanon fra tåkeheimen, kommer "Olivia".

Kraft, tyngde og råskap kjennetegner fremdeles Østerdalens tyngste sønner, men du verden så avanserte musikanter de har blitt, låtene har minst dobbel bunn, ukjent dybde, nerve og sjel, og de skriver låter som skriker etter A-rotasjon i landets radiokanaler, for det er fengende og repetisjonstriggende materiale de leverer denne gang. Dommedagsmaskina Jaqueline, det buldrende udyret fra det mørke alternative skoglandet innenfor, har bevart sitt indre vesen, tatt vare på det beste i seg, men har økt kroppsvekta med flere lag høykvalitetsbevisste tilskudd, som noen edle dråper pop, spedd perfekt utover, og virtuos spelling, som til tider gnistrer og som har ført til at jeg nå har spilt denne plata 10 ganger uten at noe annet har vært i spilleren i mellomtida. Har jeg uoffisiell Norgesrekord i "Cape Horn"-spilling tro? Et verk å være stolt av sier jeg eder gutter fra Elverum!
Jaqueline
Reaping machines
Nun Music
Cd
- 2006
Jaqueline: Morten Wærhaug (Wærsting), hovedvokal, 6- og 12-strengers gitarer, tekster, perkusjon, theremin - Marius Drogsås Hagen, bass, vokal, gitar - Bjarne Ryen Berg, trommer, perkusjon
Produsent og spesiell gjest: Don Dons

Genre:
Norsk Alternativ Hardrock
Låter:
Battleships - Ignition - Medicine man - 4957 - Hammers and nails - Rearmed - Pendulums - Helmets on - Demon seed - Reaping machines - Battleships II
I Rockeweb: 2006
Webreferanse: På MySpace

Så er denne blytunge vokalsterke alternative kraftrocktrioen fra Elverum på gang igjen med oppfølgeren til grandiose "Idiots" fra i fjor. Noen laserminutter innover i skiva sitter man og gisper etter luft, for skrell mine utslitte høyttalere om ikke Wærhaug, Drogsås Hagen og Ryen Berg har levert en enda bedre skive enn debuten. Med "Reaping machines" har de befestet sin posisjon i toppsjiktet av norsk tungrock! Der skal de bli til det gror rocka mose på dem.

Malinga på "Idiots" hadde nesten ikke tørka ferdig før agenter fra plateselskapet Nun Music så Jaqueline opptre på Hamar i september 2005. Samme kveld signerte trioen under på en platekontrakt i et slitent hotellrom ved Mjøsas bredder. Nun Music er identisk med labelen som gir ut platene til We. I We finner vi Don Dons. Don Dons likte Jaqueline så godt at han ble deres produsent, co-låtskriver på to av låtene og, som det står i bookleten til plata, er en spesiell gjest som også er ansvarlig for "room manipulation and abuse, nodsounds". I tillegg har Jaqueline blitt fast oppvarmer for We på konserter. Med bagen full av selvtillit gikk de i gang med knallhard jobbing og etter 7 måneder i Hangaroundsounds Studios i Oslo var resultatet klart: "Reaping machines" var et faktum.

Årsaken til at jeg gisper etter luft noen få laserminutter inn i skiva er først og fremst det vannvittig tøffe lydbildet. Killeråpningslåta "Battleships" er over deg, i deg, på deg og rundt deg. Gutta rocker så Mjøsa går over sine bredder. Slik fortsetter det i 48 minutter. Don Dons har virkelig lagt sjela si i denne plata. Jaqueline på sin side har gjort hjemmeleksa si godt. De er spillekåte, samspilte, individuelt virtuose, og melodisk slagkraftige. De er ikke verdens tyngste band, heller ikke det hardeste, eller raskeste, men de leverer et sett med låter som kryper inn under huden din etter at du stort sett har digga rockegroovet under de første gjennomhøringene. Plotet er perfekt: først blir du altså kjent med og erobret av det gedigne soundet bandet skaper sammen med Don Dons, og når du er klar for flere utfordringer åpenbarer det seg vokalharmonier, solopartier og tekstutdrag som evner å gi deg nonstop gåsehudkick. Jaqueline fremstår ubeskjedent som krysningen mellom nettopp We og Motorpsycho, med enkelte snutter av stoner, grunge, spacerock og god gammeldags heavy metal ala Deep Purple og Led Zeppelin som snadder til steinaldersoundet.

Platas absolutte høydepunkt for min del er "Hammers and nails". Når jeg spiller den så høyt min slitte høyttalere tåler føler jeg at jeg svever på toppen av en tidløs lykkebølge. Den starter med indianske krigstrommer. Ja, trommelyden på denne skiva er helt primal. Den er rett og slett dyrisk. Det samme er bassen som ligger nede i dypet og brummer. Et seigt, rullende, dynamisk blysound etablerer seg og du føler at du sitter helt foran i et godstog uten bremser på veg mot et annet godstog uten bremser. Lyset i tunnelen er altså ikke åpningen, men et annet tog. Det som trekker deg ut av hypnosen er Wærhaugs geniale gitarspill. Et par supersmarte anslag på gitaren satt i system skaper en Motorspychedelisk effekt - ja, det øvrige gitarspillet er råsterkt også, noe av det har litt bakvendt Pixies overstyring i seg, det er også lett å høre at gitarpodene i bandet er påvirket av gitaress som Øystein Greni og Neil Young. Låta er i sitt september av sitt liv da vokalharmoniene skaper en ny panegyrisk følelse i meg. Refrenget - de synger "Hammers and nails" om igjen og om igjen - er enormt sugende, men nesten enda heftigere er koringa, som tidvis minner om Ian Gillan (Deep Purple) fra hans vokale storhetstid rundt "In rock" 1970. I sum er dette en av de beste låtene mitt stereoanlegg har fått smake på.

Jeg kunne skrevet om de andre låtene også, men for meg er "Hammers and nails", og tidligere nevnte "Battleships" bandets signaturlåter. Tar jeg med fuzzmonsteret "Helmets on" - som kanskje er et morsomt ordspill siden låten muligens er inspirert av bandet Helmet -  i samme slengen så har jeg ramsa opp en troika med gromlåter du må høre på så fort det lar seg gjøre på et anlegg nær deg.

Jaqueline har med "Reaping machines" gitt ut en plate som fort kan vise seg å bli like monumental som Motorpsycho's "Demon box" eller We's "Smugglers".

Rock Engh Roll 18 september 2006
Jaqueline
Idiots
Pop Partner Records
Cd - 2005
Jaqueline: Morten Wærhaug (Wærsting), vokal, 6- og 12-strengers elektriske gitarer, akustisk gitar, alle tekster - Marius Hagen, elektriske gitarer, bass, vokal på "Mountain" - Bjarne Ryen Berg, trommer
Gjestemusikere: Jon Øyvind Nordby, bass på alle låter minus "Intro" - Tord Ø. Knudsen, cello, elektrisk gitar, bass dub - Hans Jørgen Støp, kor, space echo
Genre:
Norsk Postgrunge - Alternativ Hardrock
Låter:
Intro - Ensconce and seal - Run piggy - Hooves - Pull to handle - Fucking neurotic - Slow motion - Hellbound - Mountain - Idiots
I Rockeweb: 2005

Vrooooom - lyden av noe stort!

Elverumlingene i Jaqueline har holdt på med sitt i en eller annen form helt siden 1995 faktisk, da Wærhaug og Ryen Berg var 12 og 11 år gamle, under andre navn dog, som Editor, Amperage, Tapewormblitzer, Gaffeltruck og endelig under navnet Dharma Garage fra årtusenskiftet, og det var først i mai i fjor de fikk Jaqueline-navnet. Dharma-navnet begynte kanskje å brenne under føttene til trioen, det fantes et band til med det navnet. Jaqueline er uansett det vakreste navnet trioen har hatt, de har fått en viktig platekontrakt som gir dem innpass hos så vel Cdon som Platekompaniet, for å nevne et par, de høster ovasjoner i pressen for sitt debutalbum allerede, og er i dette øyeblikk på veg til nok en ny spillejobb. Men hva er det med dette bandet som får alle hårene til å reise seg på hodet i samlet flokk og bukke ærbødig hos så mange nøkterne musikkmette norske rockeskribenter? Kanskje jeg kan forklare?

Morten "Wærsting" Wærhaug er en av mange rockefanatikere som har frekventert gjesteboka i Rockeweb opp gjennom åra og akkurat denne gitarspillende poden har lirt av seg en del navn på artister og band han har satt stor pris gjennom sin ungdomstid. Jeg vet han liker ting som Motorpsycho, Neil Young, Turboneger, Smashing Pumpkins, lo-fi, grunge, psykedelia, stoner og spacerock. De andre to guttene liker sikkert mye av det samme pluss noe annet, i tillegg har de foreldre som er unge nok til å ha inspirert dem med masse eldre snadder. Når de så skal lage sin egen musikk så blir resultatet selvfølgelig noe som går på kryss og tvers av alt dette, som til slutt blir malt i guttenes favorittfarger og tilsatt ungdommelig friskhet og fandenivoldskhet.

Nå viser det seg at Jaqueline ikke er en rendyrket powertrio som jeg først trodde, i alle fall ikke på plate, disse gjestene som er med og musiserer har ganske omfattende oppgaver, først og fremst en herr Jon Øyvind Nordby, som spiller bass på alle låtene minus introduksjonen. En gammel overløper fra bandets fortid er også med og spøker her, Tord Ø. Knudsen, som tidligere spilte bass og sang, er nå med som gjestegitarist på et par låter og bidrar også med cello. Ikke bare det, men han har også co-skrevet musikken på plata sammen med Jaqueline. I tillegg er Hans Jørgen Støp med som korist og er mannen bak det vemmelige, men humoristiske åpningsinnslaget som fremføres av en "space echo tweaker". Sistnevnte er også hovedmannen bak den gode lyden på skiva.

Vi nærmer oss selve anmeldelsen nå. Selvsagt har jeg tatt plass i sofaen med en kald pils i hånda. Ved min side har jeg ikke en bitteliten dingseboms med plass til flere tusen låter og hele album uten noe info, men et massivt teksthefte som også inneholder kolossalt med informasjon og en takkeliste lang som et bratt fjell. De takker blant andre en herr Olympus Mons der. Vel, jeg kan lese at disse gutta synger på engelsk, eller Wærsting synger sine egne tekster på engelsk. De får en ekstra fjær i hatten for å trykke tekstene, de fleste av oss som er glad i rock vet hva det betyr å kunne sette seg ned å høre på en skive med tekstheftet tilgjengelig i ene hånda og pilsen i den andre.

Så hva er det denne kjekkasen fra Elve Rum og kjøkken har valgt å synge om på denne 45-minutter lange skiva. Jeg kan informere om at denne Wærhaug er en ganske dyp mann:

-" I can't stand this centrifugal force/ like a vortex drowning me/ lukewarm piss and gibberish talk/ to my knees hear the buzz of vultures up above/ waiting for the great collapse/

Dette er gutter som har hyla innpå noen whiskydrammer og våknet opp mangt en morra på taket av en lodden dame med tom lommebok og nerver så tynne som emballasjen på inkassokravet fra psykologen til naboen.

Så starter plata med denne vemmelig echo-lyden som kjapt overlappes av forsiktig bassing og tandert gitarspill. Trommer vispes forsiktig inn og vi introduseres for Elverums nye fantomband, som egentlig bare har foretatt et hamskifte. Introen glir direkte over i en låt som viser at disse guttene har hørt mye Motorpsycho på sine eldre dager. "Timothy's monster" er monsterflue på veggen mens trykket bygger seg opp og hele veien blir vi servert rykende hotte lekkerbiskener som ender opp i en grotesk velplassert riffsekvens. Når utløsningen kommer etter drøye tre minutter med et supert gitarspill er jeg helt betatt allerede. Kan dette fortsette?

Ja, det kan det, men gutta har vært i garderoben og tatt på seg grungeklær før de drar i gang "Run piggy". Vi snakker om tidlig grunge ala Screaming Trees, Mudhoney og Green River. Dette er sterkt gutter! Jeg koser meg verre, heldigvis slipper jeg å analysere plata i hjel, jeg bare nyter! Så dropper tempoet noen hakk, men det er seigt, tungt og frenetisk, akkurat som Melvins i praktslag, og vi får høre Jaqueline i det neo-psykedeliske hjørnet, de vrir og vender både på vokal og musikk, en cello er med, og utover låta høre vi at stonerinfluensene har tatt tak i ballene til gutta. Liker du Thulsa Doom og El Caco liker du dette.

Så kommer balladeavbrekket, med søt koring, psykedelisk fingerspill på gitaren, cello - jeg tenker på spacerock fra 70-tallet representert ved Hawkwind eller Pink Floyd på sitt mest rocka. Låta glir inn i stadige dypere spor og det etableres en seig metallrytme før låta avsluttes med fading av basstrengen på gitaren til Drogsås Hagen.

På spor 7, den fenomenale "Slow motion", kjenner vi igjen en av gjengens store influenser, Dinosaur Jr. Bortsett fra stadige likhetstrekk med Motorpsycho er nok denne låta den som i størst grad ligner på ett spesielt band gjennom hele låta.

På "Hellbound" er vi midt i et debuterende Weezer-land. En av de kjappere låtene på plata, og en kort og effektiv en. Denne skiller seg ut ganske mye faktisk, den er ikke typisk for bandet, så de bør legge ut noen flere mp3-filer på sida si som er mer typiske. På nest siste låt, "Mountain", får vi høre Drogsås Hagen på vokal også. Låta er omtrent i samme lendet som et tungtrockende Smashing Pumpkins tolkende Neil Young anno 1990 og favoritten "Ragged glory", hm..., jeg tenker også litt på en kranglete utgave av Built To Spill. Man vet aldri hva som venter bak neste sving med disse gutta i førersetet på motrockende bil. Låta er en av mange favoritter på skiva og har noen gitareffekter som er beint ut sagt fremragende

Plata avsluttes med enorme "Idiots". Det er veldig Motorpsycho, sein 90-talls Motorpsycho. Nydelig gitarspill og vokal, nydelig melodi, og gutta virker svært så modne og fulle av selvtillit. De tør å prøve ut masse nytt, når trommene setter inn har de tatt steget inn i den alternative countryrockens verden, ikke ulikt et avdempet Tüssler, og låta avsluttes med en seig drager av en gitarsolo som ledsages av suggererende koring fra samtlige, og når en Neil Young-skurrende gitar avslutter plata er jeg ganske fornøyd der jeg sitter i sofaen og ikke har lagt merke til at ølet er blitt daft og ekkelt. Sånn går det når musikken er så bra at du glemmer å drekke.

Vrooooom - takk for masse godlyd!

Rock Engh Roll 29 mars 2005